Til MiniJam #2 var det ikke nok med, at jeg fik interviewet en ung spilprogrammør, men en ung spilgrafiker fik jeg også interviewet. Sabrina er en habil grafiker, der har udgivet nogle spil med sit firma, og derudover er hun medarrangør af Unge Spiludvikleres MiniJams.

Vi diskuterede hvad der gør spilmiljøet så unikt og dets muligheder for leg og kreativt arbejde. Sabrina fortalte også om, hvad hun synes er vigtigst, når man er en ny eller aspirerende grafiker, hvor der er hjælp og inspiration at hente, når man har brug for at udvikle sig, og hvordan hun også selv bidrager til grafikermiljøet på nettet.

Til at starte, kan du så fortælle lidt om dig selv: hvad hedder du, hvad er din alder, hvad arbejder du med inden for spil, og hvad optager dig for tiden?
Jamen, mit navn er Sabrina Børgesen, og jeg er grafiker. Jeg er 22 år gammel, by the way. Jeg er grafiker hos et spilfirma, som hedder Based On Experience, og vi arbejder for tiden på et spil, som hedder Me Ning of Greed, der releaser her den 12. september. (Udgivelsen blev ændret til den 11. oktober, red.)

Hvilke spilrelaterede projekter har du medvirket til?
Jeg har været på GDC (Game Development Camp, red.), hvor jeg har lavet nogle små spil i en gruppe to gange, og så har jeg været til forskellige MiniJams, som jeg også har lavet spil til. Og så har jeg i Based On Experience lavet et andet spil, som hedder Gadevalgkampen.  Og så Me Ning of Greed har så været de to færdiglavet spil, jeg har været med til at lave, hvor det ikke bare har været jam spil.

Har du medvirket til andet end at lave grafik til spil?
Nej, jeg er kun grafiker, jeg kan ikke finde ud af at kode. *Griner*. Overhovedet.

 Jeg tror, det er variationen, man kan lave i spil, og du kan fortælle lige den historie, du har lyst til at fortælle. Der er uendelig mange muligheder. Det er det, jeg synes, der er så fedt.

Spilmiljøet

Hvornår begyndte du at interessere dig for at udvikle spil?
Det gjorde jeg i 2.g i gymnasiet, hvor jeg opdagede Game Development Camp, GDC, hvor jeg tænkte, det var en fed måde at bruge en uge af sin sommerferie på, og så har det bare grebet mig fortsat siden.

Hvad var det ved spil udvikling, som interesserede og motiverede dig?
Jeg synes det er rigtigt fedt, fordi du kan lave pretty much hvad som helst. Der er nogle spil, som er meget sådan, hvad skal man kalde det, klassiske “triple A”-spil, skydespil og strategispil, men der er også mange sådan mindre spil, hvor de er sådan lidt mere gådefulde, eller der er sådan større budskaber med. Jeg tror, det er variationen, man kan lave i spil, og du kan fortælle lige den historie, du har lyst til at fortælle. Der er uendelig mange muligheder. Det er det, jeg synes, der er så fedt.

Er der nogle bestemte ting, som du mener, kendetegner spilmiljøet i forhold til andre miljøer inden for digitale medier?
Jeg har ikke været så meget inde i andre miljøer, men jeg tror at i spilmiljøet, der er folk – det er svært at sige – men mere sådan, legesyge, fordi det er det, der gør det sjovt at lege med spil – eller lave spil, fordi det er jo et legetøj, du sidder og laver. Så selvom man er seriøs, så kommer der tit lige en kommentar, hvor man sidder sådan, “Hihihihi”, som et lille barn. Så jeg tror, man er måske lidt mere barnlig på et eller andet led.

Så du mener miljøet er mere præget af en barnlig atmosfære som påvirker selve arbejdsprocessen?
Ja, det synes jeg faktisk. Ud fra den erfaring jeg har, så gør det faktisk arbejdsprocessen lidt mere stille og rolig, fordi at folk de generelt har et lyssind. Så det er stille og roligt.

At lære grafik

Hvordan blev du introduceret til grafik?
Jamen jeg har altid godt kunne lide at tegne. Og så da jeg gik i 10. klasse, besluttede jeg mig for at det der med at lave animationer og tegnefilm og sådan noget, det var da det jeg ville, og så har jeg bare gået i retningen af spil i stedet for film og sådan noget, da jeg opdagede GDC. Men det var også primært fordi, jeg bare synes det er super super fedt at tegne.

Hvis selv skal være ærlig, hvor højt et niveau mener du så at du har? I forhold til at tegne og lave grafik?
Altså i forhold til billedbehandling er jeg klart bedre til at tegne, men jeg kan også godt finde ud af billedbehandling. Jeg leger rigtig meget i Photoshop, og der er rimelig meget jeg kan der, men altså jeg er jo ikke top illustrator eller noget som helst, for det tror jeg ikke, at jeg er god nok til. Jeg mangler også noget uddannelse inden for det, for jeg har pt. ikke andet end et tre måneders kursus fra True Max Academy. Så på den måde har jeg ikke så meget uddannelse inden for det, men det er svært at sige, for man kan lave mange ting med lidt grafik, jeg er jo ikke sådan epic hardcore pro grafiker.

Hvor meget tror du, sådan nogle kurser og uddannelser betyder, i forhold til ren erfaring?
Hmm, der er to ting. Det ene er, det har rigtig meget med selvdiciplin at gøre, for hvis du har rigtig meget selvdicisplin, og du bare brænder for det, så kan det være lige så godt som at tage et kursus. Men nogle gange kan det godt være svært at hive sig selv op morgenen og sidde og tegne i seks timer, og dér er det rigtig godt at have et kursus. Det smarte ved kurser, det er også,  at du får nogle teknikker fra en person, du kan spørge ind til, som kan vise det foran dig, frem for over nettet hvor man kan tage tutorials eller lignende. Det giver lidt noget andet, hvis man har en person one on one, der underviser i det. Men jeg har ingen tvivl om, du kan sagtens opnå det samme selv, men det kræver selvdiciplin.

Er der nogen former for vanskeligheder, som kendetegner læringsprocessen i lære at lave grafik?
Jeg tror, det er sammenhængen mellem at gerne ville have teknikken i orden, men samtidigt også bare lave alle de fantasifulde ting og ideer man har. Fordi specielt som barn, så har man tusind ideer til de vildeste monstre eller feer eller eventyr eller what not. Men man har ikke rigtig teknikken til at gøre det, og det kræver simpelthen hardcore øvelse at få teknikken. Og så er der nogen, der bliver rent tekniske, fordi deres tegninger er ikke lige så fantasifulde, så det er sådan en balance mellem fantasi og så at være selvdisciplineret nok til at kunne lære teknikkerne.

Hvis man er helt ny til at tegne, så synes jeg egentlig bare, det er at tage et papir og blyant og tegne, hvad der er foran dig, tegn hvad der er rundt om dig, find nogle klassiske tutorials på nettet, lær noget anatomi.

Er der nogen bestemte ressourcer for læring, som du har haft stor glæde af at benytte?
Tænker du sådan på websider?

Ja eller skoler eller kurser
Ja, det kursus jeg tog på True Max Academy, deres tre-månederes tegnekursus, det syntes jeg var rigtig, rigtig godt, fordi man netop fik det der one on one undervisning, og så generelt, så bruger jeg rigtig meget tid på DeviantArt, hvor jeg er med i en gruppe for tutorials, som hedder TutorialCity, hvor der kommer alle mulige, mange mange, tusind, åndsvagt mange tutorials. Så smider man dem fra, som ikke er interessante, så kommer der så nogle perler en gang i mellem, hvor man tænker, “Uhh, det var rigtig spændende”, og så finder man sådan nogle små guldkorn her og der, så man så til sidst får et stort artistisk repertoire.

Hvad tror du har hjulpet dig mest med at udvikle dig inden for dit fag?
Min vilje til at ville det. Det er den eneste ting, som holder en i gang, men også meget at jeg er kommet ud steder, hvor jeg kan bruge det, som for eksempel game jams, Game Development Camp og lignende, hvor jeg så bruger det i praksis. Jeg har også prøvet at eksperimentere lidt med nogle tegneserier og sådan noget, og det giver virkelig meget til, at man pludselig får sådan et produkt, som ikke bare er i ens skitsebog, som man selv sidder og har det hyggeligt med, men man har et eller andet, så folk tænker “Waauw”, eller som man får noget respons på.

Hvor ville du anbefale nybegyndere at starte henne?
Hvis man er helt ny til at tegne, så synes jeg egentlig bare, det er at tage et papir og blyant og tegne, hvad der er foran dig, tegn hvad der er rundt om dig, find nogle klassiske tutorials på nettet, lær noget anatomi. Det er simpelthen bare at starte med at tegne hvad som helt, som der er rundt om dig, og så på et tidspunkt, så kan du mærke, at det giver mening, det du tegner, og så går det kun en vej, og det er op.

Til allersidst, har du nogen bestemte guldkorn og personlige råd, som du vil dele ud?
Jamen, se jer omkring. For det største der er indenfor grafik, det er at kunne lave det, som du tænker. Og den eneste måde man finder ud af, hvad det er, man tænker, det er ved at kunne visualisere det, det gør man ved at få allemulige indtryk, fordi så ved man, hvordan ting de ser ud, sådan så de ser rigtige ud. Så kig meget på, jamen hvad er det, som andre artister de laver, som gør, at det ser rigtigt ud. Er det fordi, at der skal være blå skygger frem for sorte skygger. Hvad er det for nogle farver, hvad er det for nogle teknikker, er det anatomien, som gør, at det ser mere rigtigt ud. Men virkelig se på, hvordan ser ting ud i virkeligheden og tegn det, for så får man det ind, og så ligger der det bare. Og så bare blive ved med at tegne, tegn tegn tegn. Det er dét, man lærer af.

Super, tak for det.
Jeg håber. det kunne bruges til noget.

Sabrina Børgesen interviewet af Mikael Schiffman, 2. September 2012